Londrain y la sombra de Rimbaud

Después de El anti-Rimbaud, la obra de Londrain continuó transformándose. Lo que parecía ser el cierre de un ciclo reveló, en realidad, el comienzo de una nueva etapa estética: la confesión amorosa se volvió sistema simbólico, Santiago comenzó a funcionar como una ciudad transfigurada y la mujer pasó de ser recuerdo a convertirse en aparición, profecía y principio de una mitología personal. Londrain y la sombra de Rimbaud retoma el ensayo anterior para someter sus conclusiones a una nueva prueba. Marcos Ferreyra y Antonio Bernales abandonan la comparación entre dos destinos biográficos y enfrentan, poema contra poema, dos formas de construir la visión poética. Rimbaud aparece aquí sin el peso de su leyenda, leído desde sus textos, sus imágenes, su música, su sintaxis y sus principales obras: Vocales, El barco ebrio, El durmiente del valle, Una temporada en el infierno e Iluminaciones. Frente a ellos, el estudio examina Poesía Literaria, La Bella Dama, Alpha Centauri aún nos ve enamorados, Cuando los árboles no nos conocían y Las estrellas deberían llamarse María. El análisis recorre la transformación de los símbolos, la arquitectura de los libros, la ciudad de Santiago como espacio simbolista, la reinvención poética del amor, el uso de la repetición, la respiración del verso y la relación entre mito, ciencia, memoria y lenguaje. Este no es un elogio automático ni una continuación destinada a confirmar las conclusiones del primer libro. Es una revisión crítica que acepta que una obra viva puede obligar a corregir el retrato que se había hecho de ella. Rimbaud y Londrain dejan así de enfrentarse únicamente como figuras de la precocidad y la permanencia. Se encuentran en el terreno más exigente: el de la escritura.