Various Artists - Italian Cello Sonatas (6 CD)

Les origines du violoncelle en tant qu'instrument soliste et du type de répertoire solo inclus dans cet ensemble résident dans l'émancipation progressive du violoncelle de sa fonction principale de basse de soutien et d'accompagnement. Ce processus commença dans la seconde moitié du XVIIe siècle, d'abord à Naples, puis plus loin dans les provinces et principautés italiennes. Pourtant, au cours du XVIIIe siècle, le violoncelle restera un rival inégal du violon, tant sur le plan expressif que technique, la virtuosité des cordes graves se concentrant sur la viole de gambe de plus en plus dépassée (Marin Marais à Paris puis Carl Friedrich Abel à Londres). À l'époque de l'Ottocento (XIXe siècle), l'opéra était la force dominante de la culture musicale italienne, avec des compositeurs de bel canto tels que Rossini et Donizetti créant un appétit du public pour l'opéra qui éclipsait les réalisations des fils de la musique italienne dans d'autres genres. Certains de ces compositeurs, qui concentraient leurs énergies sur la musique instrumentale, ont nagé à contre-courant de l’opéra et sont restés dans leur pays d’origine, tandis que d’autres ont trouvé (ou ont été contraints d’en trouver) un foyer à l’étranger. Giuseppe Martucci (1856-1909) est quelqu'un qui est resté. C'était un pianiste doué qui évitait la voie de l'opéra et écrivait une musique avec une sorte de synthèse fluide du lyrisme italien et une approche dialectique allemande de la forme qui atteignit son apogée dans sa Sonate pour violoncelle de 1880. Pourtant, Martucci, en tant que professeur de composition à Bologne puis à Naples, encourage l'adolescent Alfredo Casella (1883-1947) à étudier à l'étranger. Le père de Casella était violoncelliste et sa mère pianiste. Plusieurs autres parents proches étaient…